“还有，我不是说大制作就不需要故事基础了，《盗团》剧本，我们三个编剧关在房间里脑风暴了半个月，总算理清了故事逻辑，然后围绕故事增添人特，比方说徐争饰演的眠师，坑蒙拐骗的江湖术士，对他而言，能够赚钱和得到专业上的认可是人生的两大要义，我们在剧本创作阶段，就保留了人特质，为后续的系列片开发留足空间！”

“真的是无知者无畏！”

“小说家天生有成为导演的潜质，小说家写小说时脑海里已经有了画面和分镜！”

何坪先反驳一句：“导演要到了55岁才成熟，很多导演最好的作品都是他50岁以后才拍来的。”

“后期特效了多长时间？”

“你的《小时代》我估计最低3亿票房，最应该在5亿，就这个数据，但是阿谋的《狩猎》从一开始我们就知这电影的票房可能会不好，包括阿谋接下来的《大佛》，票房也可能不佳，是不是代表阿谋跟不上时代了？”

徐争也帮着说了一句：“《盗团》我看了一场试映，看完之后，完全理解了长林之前给我推荐的居伊·德波的《景观社会》，他把这电影打造的就像一场视觉奇观秀，这样的电影只有在电影院才能受到魅力！”

捧了一会《盗团》，到了郭小四发言…

沈长林斜看了看他，然后：“你先别哭了，我劝你赶歉吧，《中欧投资协定》上要展开谈判，其中很重要一项就是关于保护知识产权，怎么保护？我们是山寨大国，那就需要杀一儆百、扭转大众认知，你再不歉，没准连导演都不让你了！”

受到的觉，所以，好莱坞大制作越来越多，迪士尼已经放弃了5000万元以下作品制作…”

“为什么看到很多大导演都有偶尔失手的时候，是因为中国电影市场观影群从上一代变到下一代。

“我为什么要拍《小时代》，没人比我更了解《小时代》的故事，与其毁在别人手里，不如毁在自己手里。”

“现在的人面对的不是生存的挣扎，人的挣扎变成了质选择的挣扎、贫富差距的挣扎、家不平等的挣扎。”

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沈长林摆手：“我说的是趋势，我们的市场，能好好讲个故事就算非常罕见的了…这个过程也许五年，也许三年…谁知呢！”

“你对电影还有市场的认知太肤浅了，电影艺术毕竟是被称为第七艺术，票房收，和电影的艺术价值，是两个维度上的事情。在决定票房的一系列因素里，电影的类型和题材其实在很大程度上就决定了它的上限！”

如果还用上一代想法拍电影的时候，那会现问题的，因为越来越多的新观众加了这个市场，但没有提供新的类型的影片给他们。尽很多人觉得很争议，或者意见很大，但我觉得不重要，你就持自己。”

2009年的时候观影的平均年龄是25.7岁，但是到了2013年的时候已经变成21.7岁，21岁，就是一个大学生。

郭小四被怼的有难受，泪都快落下来了。

“他可能听不懂！”沈长林帮着补充了一句：“意思就是导演的审、价值观决定了一电影的上限！票房只是电影的一分！商业上的成功并不代表一切！”

郭小四真的是…

“我们在剧本开发阶段就让特效负责人加，前后差不多16个月…我不敢说达到好莱坞准，但绝对是华语电影的第一次！”

“如果单纯用钱作比较，那我比z总理有钱多了，是不是代表我的成就超过了z总理？”

“但是《bj遇上西雅图》票房过了六亿！”