“从十八世纪到十九世纪的欧洲乐坛，古典乐派和浪漫乐派还是当时的主音乐。”

“‘不说了，喝酒。”

“你随便。”

“其实你说的基本上都涵盖在了涅滋这一派的演奏特之中，不过关于最后你提到的‘音乐语气畅’这一——实际上就是这一派最为主张的东西。”

顿了顿，他继续。

“后劲太大。”

“明天上午十餐厅等我。”沈清辞对秦键说。

今天这一天他觉得很充实。

这不是质疑权威，只是他的存疑。

秦键摊了摊手，“大概就是这样吧，我打算之后再找一些他的作品听听看。”

但是仅仅四首作品，就没有那么的说服力。

他的话音一落，沈清辞一笑，大手一挥。

至于明天沈清辞要带他什么，他的大脑已经跟不上了。

秦键试想如果用这演奏方式来演奏莫扎特，那场面一定非常‘有趣。’

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“秦键。”

他想了想，如果将所有音符之间都建立起联系，那么在实际演奏中，作品的分句理将变成一件极其麻烦的事情，甚至没有分句可言了。

两个人看起来喝的都有够呛。

走到床边，秦键一扎在了床上。

接着一阵天旋地转袭来。

“关于分句的理，涅滋的建议是首先应该找到当前乐句的‘中心’，乐句中的所有音都要被这个中心引，从而完成音乐上的连续不断、不间断的起伏。”

“可是当人们还沉浸在莫扎特、贝多芬、李斯特、肖的时候，钢琴作品的分门别类已经愈发明显了，各新型乐曲裁的不断现导致了对于演奏者的技术要求也就越来越，随之而来就是不同的演奏学派，不同的教学法，不同的演奏技巧的诞生。”

片刻。

此刻，除了不好喝之外，秦键又发现了一个伏特加的缺。

临走前。

“涅滋学派调每个乐句之间，每个段落之间，每一个音直接都不能没有联系。”

沈清辞的话秦键明白了，也搞懂了，只是最后一个问题他留在了心里——这样的理有没有弊端？

凌晨两半。

秦键略微把自己整理的三内容整合了一下，说：“他的演奏中包的炫技成分较低，很注意演奏时的肢仪态，塑造音的能力极，而且音乐语气很畅。”

沈清辞突然打断了秦键的思绪。

...

并非无理，正是因为从内心尊重前人留下的经验硕果，秦键才报有了这一份迟疑，如果有机会他甚至想亲自受学习一下这一派的技法。

沈清辞：“继续。”

秦键笑着了，“一切都是在发展中的。”

“所以涅滋在保证音乐联系的基础上提了‘活的、有生命的呼’这一观来代替了每个音之间的间隙。”

秦键思考了片刻，“这样不会造成分句上的困扰吗？”

...

沈清辞说着就了卫生间，秦键摇摇晃晃的回到自己的房间。

沈清辞有些欣赏秦键的这态度，也包括对方刚才的总结。

“我的意思你懂吗？”

秦键糊的回答：“还叫夏树吗？”

今晚的音乐会抛开拉三最后一帕尔曼的失误以外，师徒二人的联手献上的表演几乎是满分。