的。

“……”

所有人都以一副见了鬼的样，齐刷刷盯着那个家伙。

好像在一瞬间，他就从闷*随意，变成了一个拥有大控场力的偏执狂，而这个过程偏偏还特自然，谁都不意外。

他们甚至不敢反对，生怕说错一句，就会被对方揪着，唠唠叨叨个三天三夜。

话说演员拍戏，一般有四情况：

一是烂戏烂演员，一是好戏好演员，第三是烂戏好演员，俗称人撑戏；第四是好戏烂演员，俗称戏保人。

这些好理解，其实还有第五：无戏，无演员。

貌似很玄乎，简单讲：就是演员的实力，超越了剧本所承载的范围，随心所的冲撞、发挥，导致剧本崩溃，情节和台词皆化灰灰的情况。

就像接，你拎来了一只桶，但你实际需要一缸。容不够大，那怎么办？盛不下的，只能哗哗往外淌。

此时，他看什么都会不满足，都会差一，都会不完，因为已经不是平视的等级。

而演员想达到这程度，除了本的实力，神状态更为重要。或许，就那么一霎那的灵，让你从角外面，到了角里面，又兜兜转转的走来，重新看一看世界，顿觉天空海阔。

褚青还没达到此等境界，只是堪堪摸到了边缘。或者说，这次矿难的刺激，让他真正见到了山，想过去，自己不动，山不动，他便先成了山。

京剧里有句行话，专门来形容这状态：不疯，不成活。

当然，此状态的外在表现形式，是非常非常讨人厌的，“老天下第一你们都是翔”的敢脚。

幸好，褚青的脾气改不了，无论怎么持自我，态度依然和善，让大家平衡了不少。

至于那些脾气不好的，指指，骂，甚至连导演都敢死杠，通常江湖人称：戏霸！

……

夜，宾馆。

李扬坐于桌前，毫无困意，桌上已经堆了很多写废的稿纸。

白天的戏，虽然圆满达成，但其中隐藏的冲突，他已经意识到。如果不改变，那拍下去的结果，只能是两败俱伤。

他不想自己的心血白费，所以必须改剧本，写一个能让褚青自由发挥的故事。

这对导演来说，其实悲伤的，甭李扬有多的思想觉悟，谁不想掌控剧组，拍自己心中的完作品？

可褚青的这涉又不是刻意挑衅，他全心都在戏里面，为了演好人，而不自觉表现的一势姿态。

所以，李扬谈不上什么愤懑，什么仇怨，就是委屈的。

为什么大演员一定得找大导演，因为能震得住场，即便有矛盾，也会私下解决，不会当众难堪。