到叶纷纷飞落，推到长江浪涛翻，显然是用了近景甚至是特写。

它同时也在快速地切换景，加快节奏，从而表现更加烈的情绪染力！落叶的窸窣、长江的汹涌，代表的是杜甫先生对自己韶华易逝、壮志难酬的伤悲怆！

这还只是对景的描写，拍景的画面，后面才是写人！

‘万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。’诗人将自己拖着年迈的躯漂泊他乡、独登台的画面呈现给了大家，再给一个鬓发俱白、苦难刻满脸庞的老态一个特写，最后镜停在了他本应重登喝酒，却又因为年纪、病痛无奈搁停酒杯的动作上。

字里行间、镜语言，都没有说到他的遭遇，但每个景都在呈现着他的孤独、他的郁郁不得志！就好像大师的电影一样，每一个镜都可以让我们如痴如醉地解读数十遍、数百遍，然后每一次还会有不同的会，不同的悟！

这就是唐诗的，也是它能让我们即便是过了上千年，也依然愿意去朗诵，愿意去欣赏的佳作！”

杨谦确实是跑题了，光是一首唐诗，就让他解读了十多分钟！

但从观众们的弹幕来看，大家似乎听得还很畅快？

“话说，我是来到了百家讲坛吗？”

“忽然觉得杨老师给我们讲讲唐诗也不错，听起来很有意思！”

“《登》这首诗，当初如果有杨老师给我这么讲，我肯定能轻松背下来！”

“杨老师错行了啊，去写什么歌？明明可以当一名优秀的语文老师的！”

“杨谦以前好像是读新闻专业的吧？听说文笔还不错！”

“杨老师以前可是发表过很多作品的，诗歌散文都有，要不然怎么会写歌写得这么好？”

“已经是跪着在听了！”

“为什么杨老师一个星期就直播一次？我觉得天天看杨老师的直播都不会腻的。”

“如雷贯耳、如痴如醉！”

幸好，杨谦没忘记他的主题，他可是要给樊汀讲古风歌曲的创作的。

就算不是古风歌曲，讲歌曲的创作樊汀也想听啊！